ARCHIVO DE ENCUENTROS CON EL TEATRO

VIERNES 27 DE ABRIL DE 2012, 21hs.

"Juana Azurduy"

Con dramaturgia y dirección de Manuel González Gil y las actuaciones de Ana Maria Cores, Mariano Depiaggi y gran elenco. Grupo de percusión en vivo.

El texto, basado en la historia de una de las grandes heroínas americanas, rescata los momentos claves de su vida. Su infancia, los sueños de justicia y liberación en tiempos de la colonia y su participación  activa en los campos de batalla contra los soldados españoles por lo que Manuel Belgrano la nombrara Teniente Coronel del Ejército revolucionario del Norte.

La historia de Juana Azurduy

La vida real de esta heroína, dicen los autores, tiene el suficiente contenido dramático como para inspirar un homenaje a través del teatro. Juana Azurduy nació en Chuquisaca (actual Bolivia) el 12 de julio de 1780. Pertenecía a una de las familias criollas más acomodadas de la época.

Sin embargo su sentido de justicia la llevó a abandonar todo para luchar junto a su marido Manuel Ascencio Padilla, contra la corona de España que ponían en desigualdad de oportunidades a criollos y españoles, obligándolos a pagar altísimos impuestos por el solo hecho de no ser españoles.

El destino quiso que Juana muriera a los 82 años el 25 de mayo de 1862, el día exacto en que el pueblo por el cual ella había luchado festejaba el 52 aniversario de su independencia. Pero Juana Azurduy murió sola, sin parientes, sin amigos, en el cuarto de una posada miserable, donde apenas había un catre, una mesa, una silla y un puñado de fantasmas agobiados por el largo camino recorrido.

Afuera, los hijos de la patria por la que ella había resignado su bienestar, su vida, su familia, celebraban un aniversario más de la Independencia. En esos festejos no había lugar para tristeza, menos para la de la muerte de una Teniente Coronel que ya muchos habían olvidado. ¿Será esta la forma de pago que estipula la humanidad para sus benefactores? - se pregunta Juana en uno de los momentos claves de esta obra que la evoca en la totalidad de su grandeza y la rescata del olvido. Una propuesta diferente para homenajear a una de las más grandes heroínas latinoamericanas.

VIERNES 30 DE MARZO DE 2012, 21hs.

"Entre Mujeres Solas"

Dos obras en una: "Griselda en la cuerda" y "Al pasar por un cuartel".
Dos historias de mujeres solas.

Una mujer de la alta burguesía venida a menos, una empleada que le hace eco a sus fantasías, y un coronel encerrado sostienen la trama de "Al pasar por un cuartel".

"Griselda en la cuerda" es el enigma de una vida a punto de desmoronarse. Una artista de varieté que parece no haber encontrado su lugar en el mundo.

FICHA TÉCNICA:

Autor: Jorge Palant

Actrices: Beatriz Dos Santos y Dora Mils

Diseño de escenografía y vestuario: Jorgelina Herrero Pons

Realización de escenografía: Leandro Illescas

Diseño de iluminación: Eduardo Safigueroa

Música Original: Antonio Zimmerman

Dirección General: Jorge Palant

DIJO LA CRITICA:

Excelente. Lo maravilloso que dos mujeres que han vivido pueden regalar. Tanto los personajes como las actrices son seres que han vivido y con ello a cuestas andan. Griselda (el personaje de Griselda en la Cuerda) le pregunta a la dueña de la pensión ¿Se nota que tuve una vida? A lo que hay que contestar ¡Gracias a Dios si! La capacidad de Dora Mils de viajar desde la comedia al más oscuro corazón del odio y el desprecio pasando por los mil caminos de las emociones no es algo que se vea con facilidad. Los personajes son amables, pero no tienen amabilidad ninguna. Dos obras que hablan con dureza e ironía de egoísmos, miedos, desconfianzas y soledades. Los personajes se construyen equilibradamente entre un muy interesante texto, actuaciones espectaculares y una excelente dirección.

María Inés Senabre

VIERNES 2 DE DICIEMBRE DE 2011, 21hs.

PINKY en

"Amigos queridos"

Pinky vuelve a los escenarios. La estrella de los medios argentinos da forma a un espectáculo teatral único, desde la riqueza de sus experiencias y a manera intima y calurosa brindara al publico caricias de la cultura Argentina como solo ella y su voz pueden hacerlo. Estarán disponibles para la audiencia cuentos, poesías, y anécdotas de sus grandes amistades como Jorge Luis Borges, Maria Elena Walsh y Manuel Mujica Lainez entre otras figuras de las letras y la bohemia de nuestro país.

VIERNES 18 DE NOVIEMBRE DE 2011, 21hs.

Valeria Kamenet en

"Nadie plancha como yo"

De Ana von Rebeur

Unipersonal de humor de la autora Ana von Rebeur, con la actuación de Valeria Kamenet y la dirección de Mariano Dossena.

Una mujer repasa su vida sentimental. En este recorrido que ofrece carcajada tras carcajada, hombres y mujeres se sienten identificados ante la difícil empresa de buscar pareja. Esta obra nos arranca tantas risas como reflexiones y nos permite reírnos de este difícil milagro que es encontrar a quien amar... ¡y que justo quiera amarnos!

VIERNES 28 DE OCTUBRE DE 2011, A LAS 21hs.  

“LOS ÁRBOLES MUEREN DE PIE”

Comedia dramática de Alejandro Casona

Con Beatriz Taibo, Julio Gini y gran elenco

Sobre la obra:

Según se desprende de la historia, el adolescente había sido echado de la casa por su abuelo debido a los robos que éste cometía, pero el hombre, para evitar reproches y el fastidio de su compañera, prefirió ocultar esta realidad a través de un plan basado en la mentira.

Balboa comenzó entonces a autoenviarse cartas que, según le aseguraba a su esposa, su nieto les enviaba desde lejos, donde tenía un presente exitoso gracias a sus estudios y a los logros personales que le habían permitido formar una familia. Tiempo después, trasciende la noticia de que el muchacho había decidido volver a la casa en busca de dinero pero el barco que lo transportaba naufraga. Para sorprender a su mujer, el abuelo decide contratar a un imitador y a una bella joven para que ambos se hicieran pasar por su nieto y la esposa. Sin embargo, la aparición del familiar verdadero modifica los planes: la abuela toma conocimiento de lo sucedido pero, lejos de escandalizarse o respaldar a su nieto de sangre, opta por mantener el secreto ante los falsos parientes como forma de agradecerles los instantes felices que le hicieron vivir.

VIERNES 16 DE SEPTIEMBRE DE 2011, 21hs.

“LA CORES EN CONCIERTO”

Un repaso por los musicales mas conocidos y otros temas
con la actriz Ana María Cores

Sobre la obra:
Espectáculo musical integrado por un repertorio de tangos, homenaje a Tita Merello, historia contada a través de boleros enlazados y un bloque de famosas comedias musicales.

TEATRO EN LA UNIVERSIDAD

Jueves 18 de Agosto de 2011, 11:30 hs.
Miércoles 31 de Agosto de 2011, 11:30 hs.

Obra:
"LORCA, POETA DE TIERRA"
(Teatro con música y baile flamenco)

Sobre la obra:
“Lorca, poeta de tierra” es un homenaje al escritor andaluz, sobre textos de “Doña Rosita”, “Yerma” y “Mariana Pineda”. Un recorrido por el mundo de las mujeres lorquianas, un mundo lleno de metáforas donde el deseo palpita por salir de la ilusión. La música y el baile flamenco, creados especialmente para el espectáculo, acompañan la cruda belleza de su obra, ese sentir que late desde la tierra.
Este espectáculo fue gestado a partir de una minuciosa búsqueda que tiene como propósito la unión armoniosa de los distintos lenguajes artísticos.

UCES junto a Fundación Mapfre presentan el NUEVO CICLO DE TEATRO INFANTIL

¡LOS CHICOS AL TEATRO, EN LA UNIVERSIDAD!

Sábado 6 de Agosto, 15:30 hs.

Sábado 27 de Agosto, 15.30 hs.

Entrada Libre y Gratuita.

Obra:

"DESHOLLINADORES"

Una Murga Necesaria…

Viernes 26 de Agosto de 2011, 20:30 hs.

Auditorio Mayor UCES: Paraguay 1338, Ciudad de Bs.As.

"PRISIONERA EN ONCATIVO"

de Alejandra Donnes

Viernes 24 de Junio de 2011, a las 21 hs.

Auditorio Mayor UCES: Paraguay 1338, Ciudad de Bs.As.

"COMO ARENA ENTRE LAS MANOS"

de Pablo Mascareño

Viernes 22 de Julio de 2011, a las 21 hs.

Auditorio Mayor UCES: Paraguay 1338, Ciudad de Bs.As.

"TANGO, QUE ME HICISTE AMAR"

Sainete cómico musical de Jorge Lorenzo

Dirección general y puesta en escena: Pedro Utrera

Con: Lorena Penón, Jorge Lorenzo, Silvia Geijo y Luis Albano.

Sobre la obra:
La propuesta artística es rescatar el autor nacional y el sainete tan olvidado.
La música de tango como fondo, las letras de los mismos haciendo de hilo de esta historia y los actores cantando en vivo, harán de esta obra el placer del teatro nacional, el que las familias disfrutaban desde sus comienzos.

Un imprevisto jolgorio entre el humor, el sentimiento y la tragicomedia, enhebrando un collar de alucinados encuentros, todas piezas aparentemente imperfectas, cabos sueltos, pero a la vez conjuros para la hora de la realidad, cuando nada pueda volver a ser como antes.

Metáfora de barrio y de las rejas que aguardan todavía pañuelos mojados y serenatas, secretos que guardan los baldíos de cuando alguna vez se iluminaron para la farra, mientras resonaban los tacos confundiéndose con los latidos…